Disney Television Studios” Craig Hunegs

czego szukamy? Szukamy ludzi, którzy mają umiejętności przywódcze, a także są świetnymi pisarzami i twórcami. Uważam, że muszą mieć bardzo kreatywny instynkt. Większość z nich to pisarze, ale nie wszyscy. Muszą mieć silny, Twórczy punkt widzenia i wizję tworzonego przez siebie show. Muszą być w stanie, jak każdy lider, stworzyć naprawdę silny zespół, rozpoznać mocne strony zespołu i delegować. Jest bardzo niewielu showrunnerów, którzy piszą każdy odcinek swojej serii, więc jest to najbardziej oczywisty sposób, w jaki delegują. Tworzenie programu telewizyjnego, podobnie jak tworzenie filmu, jest niewiarygodnie wspólnym przedsięwzięciem. Kierowanie oznacza delegowanie oprócz zapewnienia ogólnej wizji.

ws: w dzisiejszym krajobrazie, jakie są wyzwania w znalezieniu odpowiedniego domu dla serii?
HUNEGS: to najważniejsza decyzja, jaką podejmujemy. To może zrobić lub złamać serię, szczerze. Jeśli myślisz o naszych obecnych sukcesach, This Is Us idealnie pasuje do NBC. 9-1-1 to rodzaj procedury, która naszym zdaniem działa idealnie dla Foxa. Modern Family to klasyczny sitcom ABC. American Horror Story pasuje do marki i wrażliwości FX i jego publiczności. Spędzamy dużo czasu z naszymi twórcami decydując, co jest najlepszym domem dla naszych seriali i gdzie będziemy je rozwijać. Czasami zaczyna się od kreatywnego skoku. Bardzo często organizujemy pokazy dla wielu sieci, a to, czego szukamy, to nie tylko najlepsza oferta biznesowa. Szukamy tego, jak pasjonujące jest przywództwo w sieci lub usłudze streamingu. Jak bardzo pasjonują się pomysłem serialu i czy go rozumieją? Zadają właściwe pytania? Czy są one powiązane z tym, czym chcemy, aby seria była? Ponieważ bardzo często, jeśli sieć chce, aby było to coś innego niż to, co twórcy rzucają, nie jest to najlepszy sposób na stworzenie udanego show. Następnie, jeśli jest to sieć liniowa, możemy spojrzeć na dziury w harmonogramie i zobaczyć, czy pokaz, który prezentujemy, pasuje do otworów w harmonogramie. Jeśli to platforma streamingowa, sprawdzimy, co jeszcze mają. Czy to, co oferujemy, jest podobne do profilu publiczności serwisu, czy gustu publiczności i czy nasz program będzie dobrze dopasowany? A jeśli to Netflix, czego szukają różne segmenty odbiorców? Bierzemy to pod uwagę. To bardzo przemyślany proces i uważamy, że jest to pierwsza poważna decyzja, jaką podejmujemy, kiedy zaczynamy rozwijać program. Z kim będziemy ją rozwijać? Gdzie ostatecznie będzie mieszkać?

WS: czy niektóre programy najlepiej nadają się do kanałów liniowych, a inne do usług strumieniowych?
HUNEGS: Kilka lat temu wszyscy czuliśmy, że w szerokich kategoriach procedury i sitcomy radziły sobie dobrze w sieciach liniowych, ponieważ typy opowieści, które opowiadały, były bardziej samodzielne. Nawet jeśli między odcinkami był tydzień, to było OK. Widzowie nie musieli pamiętać szczegółów historii z poprzedniego tygodnia. W serwisie streamingowym, gdzie mieli kilka odcinków w tym samym czasie lub czasami cały sezon, wydawało się, że można opowiedzieć bardziej serialową historię, ponieważ widzowie mogli oglądać wiele odcinków na raz. Łatwo było wyśledzić nawet bardzo skomplikowaną historię. Myślę, że staje się to coraz mniej prawdziwe. Jedyne, co można powiedzieć, to to, że krótsze serie zamówień mają tendencję do życia w serwisach strumieniowych. To ma więcej wspólnego ze sposobem, w jaki Sieci liniowe programują i sprzedają swoje serie oraz ilością pieniędzy, które wydają na sprzedaż swoich serii. Nie sądzę, że jest coś, co sprawia, że program jest z natury streamingowy lub z natury program dla sieci liniowej. Istnieje różnica między transmisją a kablówką. Sieci nadawcze w USA mają stacje partnerskie, które są nadal wymagane do posiadania licencji rządowych, więc programowanie wydaje się być trochę bezpieczniejsze i ogólnie atrakcyjne. Ale nie jestem pewien, czy istnieje prawdziwa różnica między usługami liniowymi i strumieniowymi.

ws: minęły prawie dwa lata od początku ruchu #MeToo. Co robi się, aby Zestawy i środowiska produkcyjne były bezpieczne i aby ludzie byli słyszani i mieli prawo do odwołania?
HUNEGS: Najpierw będę mówił frazesami, ale myślę, że mają one znaczenie, ponieważ wartości firmy przekładają się na kulturę firmy, a następnie na nasze programy, sposób prowadzenia naszych programów i przesłanie, które wysyłamy do naszych twórców, obsad i ekip. Dla Dana i mnie, osobiście, i dla Disneya, od Boba Igera, jest dla nas najważniejsze, aby nasze miejsce pracy, w biurze, w studiu i na planie, było bezpieczne i pełne szacunku dla każdego, kto pracuje nad naszymi serialami i dla każdego, kto przychodzi na nasze koncerty. W szczególności angażujemy wszystkich pracowników w naszą firmę i nasze programy poprzez szkolenia z wrażliwości, szkolenia z molestowania seksualnego i szkolenia w zakresie środowiska pracy. Są bardzo jasne instrukcje. Jesteśmy bardzo skoncentrowani na tym, jak zgłaszać naruszenia postępowania lub cokolwiek, co sprawia, że każdy czuje się niebezpieczny i jak to działa do HR. zespoły HR są bardzo zaangażowane. Wszyscy nasi dyrektorzy, showrunnerzy i ludzie na naszych programach, miejmy nadzieję, wiedzą, że przy pierwszych oznakach dyskomfortu ze strony kogokolwiek w naszej firmie, przechodzi To Do HR. Szybko badamy, aby zrozumieć, czy istnieje problem-czy jest systemowy, a nawet bardziej osobisty-i jak go rozwiązujemy. Jak sprawić, by wszyscy czuli się komfortowo? Nie mamy doskonałych osiągnięć—nikt nie ma. W tym roku doszło do kilku incydentów i żałuję, że nie poradziliśmy sobie z nimi jeszcze skuteczniej i jeszcze szybciej. Ale uczymy się i stajemy się w tym lepsi. Ludzie tutaj, od Petera Rice ’ a po Danę i mnie, podobnie jak John Landgraf i inni liderzy naszej grupy telewizyjnej, mają silną reputację za wspieranie pełnego szacunku i bezpiecznego środowiska pracy.

WS:co sądzisz o tym nowym rozdziale w twojej karierze?
HUNEGS: czuję się niesamowicie szczęśliwy i podekscytowany. Jestem w firmie, która ma tak wiele sposobów na dotarcie do odbiorców na całym świecie, a moją ambicją jest tworzenie programów, które są nie tylko zabawne, ale także znaczące dla ludzi. Jeśli w jakiś mały sposób możemy pomóc ludziom w ich codziennym życiu, lub jeśli w jakiś mały sposób możemy wpłynąć na kulturę, Uznam to za wielki sukces dla nas. Siedzenie z kolegami i niesamowitym talentem kreatywnym, który może nam pomóc to osiągnąć, jakie mam szczęście? Czuję, że Disney jest teraz środkiem ciężkości telewizji, i czuję się tak szczęśliwy, że jestem w jego środku. Zawsze chcę być ostrożny, aby powiedzieć, że nie sądzę, że to nigdy nie chodzi o mnie; chodzi o wielki talent twórczy, który mamy tutaj i wielkie zespoły kadry kierowniczej i pracowników. Wszystkie one zadecydują o naszym sukcesie. Moim zadaniem jest być dyrygentem orkiestry, ale wszyscy inni tworzą muzykę!

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.