D. A. Pennebaker, Master Director of dokumentarfilm, dør på 94

D. A. Pennebaker død
AP foto / Kathy vilens

populær på Variety

D. A. Pennebaker, en instruktør og filmfotograf kendt for sine dokumentarfilm, herunder klassikeren “Dont Look Back” (1967), “Monterey Pop” (1968) og “krigsrummet” (1993) og “Elaine Stritch At Liberty” (2002), døde torsdag aften af naturlige årsager, har Variety bekræftet. Han var 94.

Pennebakers mange andre film omfattede 1973-koncertfilmen “Stardust og edderkopperne fra Mars”, 1989 Depeche Mode road movie” 101 “og” ned fra Bjerget “(2000), om musikerne, der udførte sangene i Coen-brødrenes film ” O bror, hvor er du?”

Pennebaker vandt en æres Oscar i 2013.

i en artikel fra 1997 beskrev Storbritannien The Independent Pennebaker som uden tvivl den fremtrædende kroniker af 60 ‘ernes modkultur.

Pennebaker reserverede dog ikke sit kamera udelukkende til den musikalske arena.

han og hans kone, Chris Hegedus, med hvem han lavede de fleste af sine film i de sidste årtier, blev Oscar-nomineret i 1994 til Bedste dokumentar for “krigsrummet”, et vittigt kig bag kulisserne på Bill Clintons præsidentkampagne i 1992.

de delte en Emmy-nominering fra 2004 for fremragende instruktion til et sort -, musik-eller komedieprogram til dokumentar “Elaine Stritch At Liberty.”

Senest instruerede Pennebaker og Hegedus BBC-HBO-dokumentaren” Unlocking the Cage ” efter dyrerettighedsadvokat Steven klog på hans søgen efter at bryde igennem den juridiske mur, der adskiller dyr fra mennesker. Andre nylige film inkluderer “Al Franken: God Spoke” (2006) og “Kings Of Pastry” (2009).

i 1977 viste parret den fem timers “Energikrig” om daværende præsident Jimmy Carters gas dereguleringsregning.

Bob Dylan Dokumentar “Dont Look Back”, som kronikerede musicikonets 1966 UK. tour, åbner berømt med milepælvideoen til” Subterranean Homesick Blues, ” hvor en ung, scruffy Dylan vender cue-kort sammen til sine tekster, mens digteren Allen Ginsburg chatter på siden; denne sekvens påvirkede den senere udvikling af musikvideoer markant. Pennebaker ville have en plads i filmhistorien, hvis han kun havde lavet denne rockdokumentarklassiker, som blev valgt til optagelse i Library of Congress’ National Film Registry i 1998 og rangeret som nr.6 på Time Out magasinets liste over de 50 bedste dokumentarfilm nogensinde.

“Monterey Pop” tilbød ekstraordinære liveoptagelser af Janis Joplin, Ravi Shankar og Jimi Hendriks, hvor instruktøren kærligt fangede kærlighedens sommer.

Pennebaker var ikke kun en producent af fine dokumentarfilm, men en del af et team, der hjalp med at omdefinere, hvad en dokumentar var. I begyndelsen af 1960 ‘ erne skabte han og filmskabere inklusive Richard Leacock og Albert Maysles det håndholdte, let bærbare kameraudstyr, der muliggjorde dannelsen af cinema verite-bevægelsen. Revolutionen var, med ordene fra en a 1997 artikel i Storbritannien.”s The Independent,” lige så meget en ideologisk som en teknologisk; verite – filmene kasserede preachy-fortælling til fordel for opmærksom flyve-på-væggen-neutralitet og kæmpede for ikke-fordømmende observation som den reneste form for dokumentation.”

Donn Alan Pennebaker (hans venner ville kalde ham Penny) blev født i Evanston, Illinois; hans far var en kommerciel fotograf.

Pennebaker deltog i MIT i 1944-45 og studerede Maskinteknik ved Yale, dimitterede i 1947 og arbejdede oprindeligt som ingeniør og grundlagde virksomheden Electronics Engineering, der producerede det første edb-reservationssystem. Under Anden Verdenskrig Pennebaker havde tjent som ingeniør i Naval Air Corps.

i sidste ende kultiverede en interesse for filmskabelse, instruerede Pennebaker først dokumentarfilmen fra 1953 kort “Daybreak Ekspres”, der fulgte et tog rundt i Ny York City og udnyttede Duke Ellington sang med samme navn.

“jeg føler i gæld til Ellington og instinktivt til alle musikere,” Pennebaker ville senere fortælle Stop smilende magasin. “De lærte mig min kunst. Filmens natur er musikalsk, fordi den bruger tid som grundlag for sin energi. Det skal gå herfra til der, mens billeder og malerier bare er der. Med film sætter du noget sammen, der ikke bliver helt forståeligt til slutningen. Det er begrebet romanen og sonnet — du skal komme til slutningen, for at se om du kan lide det og beslutte, hvad det handler om. Med stillbilleder er der altid det samme øjeblik, frosset og forførende, men livløst. En enkelt note. Med film holder øjeblikket ikke — det skynder sig forbi, og du skal håndtere det som om du laver musik og det virkelige liv.”

i 1959 grundlagde Pennebaker, Richard Leacock og tidligere redaktør og korrespondent for magasinet Life. I hvad der repræsenterede en vigtig tid i udviklingen af direkte biograf (en dokumentargenre svarende til cinema verite) producerede kollektivet dokumentarfilm for klienter inklusive ABC nyheder (“nærbillede”) og Tidsudsendelse (syndikeret serie “Living Camera”). Deres første store film var 1960 ‘erne” primær”, som dokumenterede kampagnerne for kandidater John F. Kennedy og Hubert Humphrey i 1960 ‘ erne. “Den første film, hvor sync — lydkameraet bevægede sig frit med tegn gennem en breaking story” – en betydelig teknisk præstation, der banede vejen for moderne dokumentarfilm. Leacock og Pennebaker, samt fotograferne Albert Maysles, Terrence McCartney Filgate og Bill Knoll, alle skød kampagnen fra daggry til midnat i løbet af fem dage. I 1990 blev “primær” valgt til optagelse i Library of Congress’ National Film Registry.

tegnede medarbejdere producerede yderligere ni dokumentarfilm til “Living Camera”, herunder “Crisis”, som fulgte præsident Kennedy og Justitsadvokat Robert Kennedy i deres konflikt med Alabama guvernør George Murace over skolens desegregation.

Pennebaker og Leacock forlod organisationen i 1963 for at danne deres eget produktionsfirma, Leacock-Pennebaker Inc. Pennebaker instruerede flere kortfilm i løbet af de næste to år. Den ene var en sjælden optagelse af vokalist Dave Lambert, der døde i en bilulykke kort derefter og efterlod Pennebakers film som en af de få visuelle optagelser af sangeren. Dokumentaren henledte opmærksomheden i Europa, og et par uger senere henvendte Bob Dylans manager, Albert Grossman, sig til Pennebaker om at filme Dylan, mens han turnerede i England. Den efterfølgende film,” Dont Look Back, ” banede vejen for resten af Pennebakers karriere.

Jean-Luc Godard interesserede sig for Pennebakers arbejde og forsøgte at gå sammen med ham om et projekt, men det blev aldrig helt til virkelighed.

Pennebaker var medlem af mediepanelet for National begavelse for kunst fra 1971-76 og underviste senere i et værksted om dokumentarfilm på Yale.

han vandt en karrierepræstationspris fra International Documentary Association i 2005.

Pennebaker blev tre gange gift, første gang til Sylvia Bell fra 1950-68, anden gang til Kate Taylor, der gjorde lyd arbejde på nogle af Pennebaker dokumentarfilm i 1970 ‘ erne, fra 1972-80. Begge ægteskaber endte i skilsmisse.

han overleves af tredje kone Chris Hegedus, som han giftede sig med i 1982, og otte børn: Stacy Pennebaker, Fraser Pennebaker (en producent af mange Pennebaker dokumentarfilm) og Linley Pennebaker, fra Bell; TV-direktør Jojo Pennebaker, Chelsea Pennebaker og fra Taylor; og kameraoperatør Kit Pennebaker og Jane Pennebaker fra Hegedus.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.